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CaixaForum Madrid ha presentado la exposición “Richard Rogers + Arquitectos. De la casa a la ciudad”, una muestra concebida por el Centro de Arte Pompidou de París y el estudio de arquitectura de Rogers y que tras su paso por París, Londres y Barcelona, llega a Madrid antes de continuar su periplo internacional por Europa, Asia y Norteamérica.

Richard Rogers ha sido calificado en numerosas ocasiones como “el último humanista”, por su voluntad de  crear espacios públicos capaces de englobar la diversidad y la complejidad del mundo actual y también por contribuir a la creación de nuevas formas de vida colectiva.

Influenciado por la escuela de Inglaterra de la década de los 70, su filosofía arquitectónica y urbanística esta basada en la creencia de una sociedad civil y la relación entre la construcción y la inclusión social. Además su constante preocupación por el desarrollo ecológicamente sostenible, a través del uso de nuevos materiales y de técnicas innovadoras, le ha permitido crear, ya desde sus primeros proyectos, estructuras ligeras, muchas veces transparentes, en las que el respeto al entorno es una máxima.

Pero esta concepción “social” de la arquitectura no solo es aplicada en sus edificios sino que Rogers la lleva al ámbito empresarial, ya que su estudio, en el que según sus propios arquitectos “No se trabaja para Rogers sino que se trabaja con Rogers”, es propiedad de una fundación benéfica y nadie tiene acciones de la empresa, además el sueldo de los directores se fija en proporción al sueldo más bajo del estudio y los beneficios se reparten entre todos los empleados.

Se trata sin duda de uno de los grandes arquitectos de las últimas décadas y gracias a esta exposición, definida por Ivan Harbour (socio de Rogers) como “Una exposición expresiva y clara al igual que nuestra arquitectura”, el público tendrá la oportunidad de acercarse a la obra de  Rogers en profundidad.

La muestra presenta una revisión detallada de los trabajos del arquitecto británico en los últimos cuarenta años e ilustra la fascinación de Rogers por el edificio como máquina y su interés por una arquitectura clara y transparente que integre espacios públicos y privados.

El visitante podrá descubrir la obra arquitectónica y urbanística de Rogers desde sus inicios, poniendo especial énfasis en su colaboración con Renzo Piano en la creación del Centro Pompidou de Paris y en sus obras más emblemáticas; desde el edificio Lloyd’s en Londres hasta la T4 del aeropuerto de barajas pasando por su innovadora casa Zip-up de 1968, su propuesta de desarrollo urbano de Lu Jia Zui en Shangai, en el que se plasma el rol social que Rogers atribuye a su arquitectura o su interesante modulo ARAM, una unidad hospitalaria modular que se puede transportar en avión a donde sea necesario y que a pesar de ser una idea brillante nunca se ha llegado a construir.

Asimismo la muestra dedica una especial atención a los proyectos de Rogers en nuestro país, en el que tiene estudio en Madrid y Palma desde hace quince años, pudiendo apreciar por primera vez los proyectos para el Centro Tecnológico de Sevilla o la remodelación de la plaza de toros de las Arenas en Barcelona, entre otros muchos.

La exposición se organiza entorno a siete secciones que representan los criterios esenciales de la arquitectura de Richard Rogers y cada una de ellas evoca un tema arquitectónico que se desarrolla con una serie de proyectos, maquetas, fotografías, etc. Las distintas secciones son:

Legibles: En este apartado se trata el concepto de legibilidad entendido como el intento de hacer visibles las actividades que tienen lugar dentro de los edificios, dándoles de este modo una identidad propia y alejándolos de su concepción de bloques uniformes. Como ejemplo que representa este concepto, presente en muchas de las obras de Rogers, se ha elegido uno de sus edificios más emblemáticos, el Lloyd’s of London, del que el público podrá ver una excepcional maqueta acompañada de fotografías, planos, etc…

Ligeros: El concepto de “ligereza constructiva” esta muy presente en las obras de Rogers y gracias a la estrecha colaboración con ingenieros logra hacer “más con menos” creando una arquitectura ligera que responde a las necesidades funcionales del edificio como es el caso de la Cúpula del Milenio en Londres, que es simplemente una gigantesca carpa de estructura mínima sostenida por unos cables de gran longitud.

Ecológicos: Para Rogers una de la nuevas máximas del urbanismo del siglo XXI debe de ser la reestructuración de las ciudades, de modo que necesiten menos energía. Por ello en muchas de sus obras se utilizan recursos naturales para el control térmico de los edificios y sistemas pasivos de refrigeración y ventilación que minimicen el consumo de energía. Basándose en este principio, Rogers ha realizado obras como la Asamblea Nacional de Gales que cumple estrictamente estos criterios, siendo uno de los edificios más sostenibles, en cuanto a medio ambiente se refiere, que existen en el mundo.

Sistemas: En este apartado se profundiza sobre la necesidad de nuevas técnicas de construcción que aporten a la arquitectura los beneficios de la producción en serie, creando así sistemas constructivos flexibles, adaptables y eficientes. Un claro ejemplo de esta clase de edificaciones lo encontramos en la T4 de barajas basada en la repetición de un mismo modulo con el que se va conformando el espacio.

Transparentes: La transparencia es otra de las constantes en la arquitectura de Rogers y con ella busca abrir los edificios a la luz y a las vistas, como queda reflejado en su edifico para Channel4 en Londres, cuya maqueta esta presente en la exposición.

Urbanos: Desde el estudio de Rogers se ha planteado que la única forma de desarrollo urbano sostenible en las generaciones venideras serán las “ciudades compactas”, con más de un centro urbano y en las que se creen asentamientos de una manera racional y económica, que garantice la calidad de vida de todos los ciudadanos. Este pensamiento, excesivamente utópico, se llevó a la realidad en el plan urbanístico de Lu Jia Zui, en Shangai, una de las ciudades con el crecimiento más acelerado del planeta y para la que el estudio de Rogers diseño una “ciudad compacta”, con una retícula urbana que permitiese la coexistencia de edificios de distintas alturas y formas, donde el transporte público llegase a todas partes y las viviendas estuviesen próximas a los centros de trabajo. La maqueta y los planos del proyecto, que no se llegó a realizar, se podrán ver por primera vez en la muestra.

Públicos: Según Rogers los espacios públicos son la representación física de los valores de una sociedad y por ello el mayor reto de un arquitecto es diseñar edificios que consigan activar la vida de estos espacios públicos dentro de las ciudades. Claro ejemplo de esta preocupación es la plaza Beauborg, que Rogers diseñó para el Centro Pompidou y con la que logró integrar el edificio, no solo en la ciudad si no en la vida de los ciudadanos, que la tomaron como punto de reunión.

Estas siete áreas principales de la exposición se completan con otros dos ámbitos dedicados a “Primeros proyectos” y  “Proyectos actuales” y con un gran mural que rodea toda la sala y que presenta la producción arquitectónica de Rogers por orden cronológico ofreciendo una rápida visión de sus cuarenta años de profesión en la que ha sido teórico y práctico de la arquitectura.

Además, en la sala contigua a la muestra, se proyectan dos audiovisuales, el primero repasa la carrera de Rogers desde sus inicios y el segundo presentará una reflexión del propio Rogers y los miembros de su equipo sobre su trabajo y su filosofía.

Con esta muestra CaixaForum comienza su ciclo de exposiciones de arquitectura, que continuará con una retrospectiva de Palladio el próximo otoño. Hasta entonces la magnífica exposición de Richard Rogers será una cita obligada para todos los amantes de la arquitectura y para todos aquellos interesados en la arquitectura contemporánea como ciencia fundamental para el tan perseguido desarrollo sostenible.

Marta de Orbe

Una exposición recoge en fotografías y maquetas los 40 años de trabajo del británico, Premio Pritzer 2007, y sus socios de estudio

Una exposición recoge en fotografías y maquetas los 40 años de trabajo del británico, Premio Pritzer 2007, y sus socios de estudio

MADRID, 8 (EUROPA PRESS)

CaixaForum Madrid muestra la filosofía creativa del arquitecto Richard Rogers, creador de la T-4 de Barajas, el Centro Georges Pompidou o las bodegas de ‘Protos’ en Peñafiel (Valladolid), entre otras construcciones, en la exposición ‘Richard Roger+Arquitectos. De la casa a la ciudad’, que desde mañana y hasta el 18 de octubre podrá visitarse. La muestra coincidirá en otoño en el centro de arte de la capital con la de «otro humanista», Andrea Palladio, como anunció hoy en Madrid Ignasi Miró, director del Área de Cultura de CaixaForum Madrid.

La muestra, que ya se presentó en Barcelona, París y Londres, y que más tarde viajará por otros países europeos, Asia y Norteamérica, recoge el trabajo de los últimos 40 años del arquitecto con diferentes equipos de colaboradores. Pese a que el arquitecto, por motivos de salud, no pudo estar en la presentación de hoy, sí participaron en la rueda de prensa y en la visita posterior a la muestra sus socios Graham Stirk e Ivan Harbour.

Están la maqueta, fotografías y vídeos del Centro Georges Pompidou (1971-77), en colaboración con Renzo Piano. También el edificio Lloyd’s en Londres, la Terminal 4 de Barajas, el Tribunal de Burdeos, la Asamblea Nacional de Gales (en Cardiff), la Cúpula del Milenio (Londres), el plan urbanístico de Pudong (Shangai) o, por primera vez expuestos, los proyectos del Centro Tecnológico Palmas Altas en Sevilla, el tren de Alta Velocidad en Valladolid o las nuevas maquetas creadas de la Terminal 5 de Heathrow.

La exposición, «la primera en Madrid» dedicada a la Arquitectura, según dijo Miró, incluye un gran mural de cincuenta metros que presenta la producción arquitectónica de Rogers por orden cronológico. En una sala contigua se proyectan dos audiovisuales. La muestra se divide en siete apartados: Transparentes, Legibles, Ecológicos, Públicos, Urbanos, Ligeros y Sistemas.

Según detalló Miró, los trabajos de Rogers tiene un marcado «humanismo». «Es creador de espacios urbanos que dan nuevas soluciones a la sociedad», señaló, recordando la preocupación del arquitecto por el desarrollo ecológicamente sostenible, mediante el uso de nuevos materiales y técnicas innovadoras.

Ivan Harbour explicó que el estudio de Rogers, que también cuenta con oficina en Madrid, tiene un gran número de proyectos en los que colaboran diferentes equipos de profesionales, generando un ambiente de trabajo «muy diverso». «Trabajamos para el futuro», afirmó, recordando que la muestra de CaixaForum está dirigida a expertos, pero también al público en general.

UNA ARQUITECTURA «CLARA Y COMPRENSIVA»

«Es una apertura de nuestro trabajo, de nuestra filosofía de arquitectura, clara y comprensiva», matizó Harbour, quien más tarde se referiría a la T-4 de Madrid-Barajas como «la puerta de entrada» a España y a Madrid. «Proporciona un ambiente agradable, confortable, es un edificio en el que se siente el calor», señaló sobre la T-4, un edificio «bello y eficaz» y «todo un éxito».

Graham habló de las bodegas de ‘Protos’ en Peñafiel, un edificio industrial y agrícola en el que quisieron dar un enfoque de «estructura democrática» y cuyo resultado fue un edificio «sutil y poderoso, a la vez». Estructuras ligeras, mucha ventilación y construcción bajo tierra fueron las claves para «volver a la tradición».

Uno de los edificios «más ecológicos» de Rogers es la Asamblea Nacional de Gales, un edificio «transparente y accesible» para el pueblo y sus representantes políticos, además de una construcción «imponente», que sitúa al público por encima de los diputados con la posibilidad de «poder tirarles un tomate si lo hacen mal», bromeó Harbour. Sobre el Pompidou, por ejemplo, matizó que fue un proyecto con el objetivo de «abrir los museos a más público y cambiar el concepto de la cultura, para que sea más accesible».

En 2007 obtuvo el Pritzker, el Premio Nobel de la arquitectura, galardón que le coronó como uno de los grandes de nuestro tiempo. A la altura de sus dos antiguos compañeros de equipo: Norman Foster, con el que formó el estudio Team 4, o Renzo Piano, con quien diseñó el célebre Pompidou. Ideólogo del nuevo Londres, la obra de Richard Rogers, Lord Rogers of Riverside (Florencia, 1933) asume su interés por la sostenibilidad y su apuesta por un uso social de la arquitectura.

—Primero fue el Centro Pompidou (1971-1977), luego ideó el edificio Lloyd’s (1986) en pleno centro financiero de Londres. Recientemente alumbró la T-4 de Barajas. ¿Qué obra recoge mejor su filosofía?

—Existe una narrativa que lo enlaza todo, que habla sobre urbanismo, edificios públicos y sobre la comunicación del proceso constructivo como parte de la estética del edificio. Confío en que mi lenguaje arquitectónico sea reconocible en las obras que cita, pero también en otras menores.

—Con el Pompidou, usted y su amigo Piano fueron los primeros en mostrarnos las tripas de un edificio. ¿Fue el deseo de unos jóvenes arquitectos de romper con el orden conservador en una ciudad tan clásica como París o una necesidad real?

—Bueno, hubo dos razones principales. Una fue funcional, o si quieres de máxima flexibilidad. Queríamos un espacio vacío que se adaptase a las necesidades del museo pero también de la gente. Además está relacionado con la articulación de la fachada, las superficies, el juego de luz y sombra. Quisimos celebrar la belleza de los elementos funcionales en la arquitectura.

—Al entrar en España por la T-4, ¿se siente usted como en casa?

—¡Sí, claro! (ríe). Para mí la terminal de Barajas es una de mis obras de mayor éxito. Con ella celebramos el espíritu del viajar. Las grandes estaciones de tren como París o Moscú tienen este espíritu. Creo que los aeropuertos deberían compartir este entusiasmo. Quisimos hacer un Barajas más humano usando materiales como la madera y los colores del arcoiris… ¡En vez de quedar en la puerta de embarque 65 preferimos encontrarnos debajo del arco naranja! Estoy orgulloso de ello.

—Recientemente Peter Eisenman dijo a este diario que las 4 torres de Madrid están fuera de lugar, ¿está de acuerdo?

—Creo que cada ciudad tiene zonas en las que poder edificar elevado. Sin embargo, en Madrid no hay buenos edificios altos y su estrategia urbana es bastante pobre. Barcelona está mucho más avanzada en este sentido, pero Barcelona, hoy por hoy, no tiene la vida cultural de Madrid, que es una ciudad preciosa, vibrante. A fin de cuentas Madrid es Madrid y estoy de acuerdo (con Eisenman), creo que es una ciudad ideal para pasear.

—¿Hacia dónde debe orientarse la ciudad del siglo XXI?

—Debe ser compacta, tener varios centros focales. Trabajo, vivienda y centro lúdico tienen que estar en un mismo área. Hay que construir dentro de la ciudad, aprovechar zonas en desuso y cuidar la sostenibilidad ambiental, ése es el gran reto. Para eso necesitamos buen servicio público. Y evitar los guetos de ricos y pobres, La ciudad tiene que estar ajustada socialmente.

—Ha diseñado la Torre 3 de la Zona Cero en Nueva York. ¿Su encargo de mayor altura moral?

—No, no hay nada de emotivo en el proyecto porque a fin de cuentas sólo es un edificio de oficinas, un inmueble privado con unas necesidades concretas. Es algo contradictorio porque a mi juicio deberían haber reservado un mayor espacio a lo público, un gran lugar en el que los ciudadanos pudieran recordar a las víctimas del 11-S